巴洛克音乐（5）
令人意外的是，这位神父的作品里并没有表现出太多的神迹，这主要得益于意大利自文艺复兴以来积淀的深厚的人文主义传统。他的作品里洋溢着清醇的气息，给人清新和快乐的感觉。由于有自己的乐队，维瓦尔第大胆地进行创新，他将当时所有的主流乐器都糅合到了协奏曲中，产生了意想不到的完美的效果。他的创新手法大大丰富了协奏曲的表现手法，为协奏曲的发展注入了新的血液。
对十八世纪中叶的欧洲而言，巴洛克时代的复调已经不再符合人们的审美要求，音乐单纯的主调音逐渐成为音乐的主流，欧洲音乐正面临一次深刻的变革。但维瓦尔第并没有做出任何改变，终于被淹没在这场强大的思变浪潮中。晚年的维瓦尔第穷困潦倒，1741年客死在维也纳，清风般地离开了这世界，只留下了清风般的音乐。
岁月的年轮指向了二十世纪，当人们开始重新认识巴洛克音乐时，音乐界也对维瓦尔第这位大师有了新的认识，他的音乐魅力也逐渐得到世人的认可。他的很多乐谱在故纸堆中尘封多年后终于重见天日，人们无不为这些200年前回响在欧洲大地上的动人篇章深深感动。1978年是维瓦尔第诞辰300周年，人们为了表达对他的怀念与崇敬，在维也纳理工大学为他树立了一块纪念铭牌。
拉摩
Jean Rameau 1683-1764
作为一位作曲家，拉摩大器晚成，直到50岁才开始作曲，但是他所达到的高度却是很多作曲家终其一生也难以逾越的。他生活的时代在整个音乐史上灿烂夺目，与为数众多的著名音乐家生活在同一时代，如巴赫、亨德尔、多美尼科·斯卡拉蒂、泰勒曼等。