到了1805年末，安德理亚·雷苏莫斯基伯爵已成为贝多芬的保护人。接着，贝多芬就有三首新的弦乐四重奏问世，并且作了一次演奏。伯爵跟贝多芬在维也纳住得一样长久（除了暂时的离开之外）。他是俄国驻奥国的大使，他的财产和声望是惊人的，甚至在维也纳也如此。当他要求贝多芬作一些三重奏曲后，他又动工在唐纳运河旁兴建一座新的宫殿，宫殿中有收藏丰富的图书馆和许多艺术珍品；他还供养了一批被誉为全欧洲最佳的四重奏演奏者。这么多的善举也许是他的妻子伊丽莎白·冯·孙公爵夫人促成的，因为她是贝多芬的挚友和最亲密的崇拜者里区诺斯基的妹妹。伯爵在里区诺斯基那里得到了两个出色的演奏者，休本柴成了他终身的第一小提琴手，惠斯是他的中提琴手，林佳是大提琴手；有时，第二小提琴手由他自己担任。
这回，贝多芬也不甘落后了。他要在宫殿未建好之前，或者说在出色的演奏者没有聚在一起的时候，就完成他的音乐创作工作。其中两首曲子的主题，具有真正的俄国风格，这是为了适应当时的潮流。
休本柴为贝多芬所创作的这几首新曲子作了第一次判断性的演奏。在场的其他演奏者都放下了乐器，以为贝多芬在同他们开玩笑。
看来，贝多芬的这次尝试是不成功的。
1807年，新的要求不断地从宫廷传了下来，贝多芬也都接受了。尼古拉斯·埃斯特海遂王子要求贝多芬在他的公主定名的那一天，创作一首弥撒曲。贝多芬正在赶紧完成他的《命运交响曲》（作品第67号，又称《C小调第五交响曲》）。他预计在埃森城准备完毕，并于1807年11月13日作公开演奏。这个区域以前就是海顿所演出的范围，海顿在那时也有相同的使命，如今日的贝多芬一样。《C大调弥撒曲》（作品第86号）给人的印象不及《橄榄山上的基督》（作品第85号），因为他没有把握住主题的深刻意义。不仅贝多芬如此，海顿和恰罗比尼也不例外。
贝多芬将这首弥撒曲寄给了白兰特托夫和哈代尔，表示只要此曲能出版，他就情愿送给他俩作为一件合适的礼物。贝多芬的态度显然是处于防御的一方；同时，他受托所作的曲子也得赶快完成。这整整的占有了他夏季里两个月的时光，使他对于《命运交响曲》没有更多的时间思索。
贝多芬不断的接受别人的委托作曲，影响了他自己创作的主流。以《命运交响曲》而言，它很可能在1805—1807年就可以完成了。但是有《菲岱里奥》、雷苏莫斯基的四重奏和《C大调弥撒曲》的阻挡，当然他不会因以上的阻拦而失去其原有的力量。第一次在他的草稿中出现的开首主题是平淡而无刺激的，换一句话说，他那时要完成其作品还没有准备。直到第一乐章主题力量集中时，才驱散了一切疑虑的云雾，呈现出直接而清晰的风格。
贝多芬到了时机成熟的时候，他的力量就会强大起来，他的想象也逐渐的丰富，形成了《命运交响曲》的轮廓。这首乐曲突然占据了他的整个身心，在他的心灵中自由地发展着，变成无数不同的形体，一点也不放松，直到完成了谐谑曲和最后一个乐章 。
当贝多芬那丰富的想象力还没有发展到一个相当活泼的程度时，那种力量的选择和方向仍然是模糊不清的。他的草稿簿上是一团胡乱而没有规则的符号，许多计划都无声无息地消失掉了。在这种情形下，也产生了《第九交响曲》（作品第125号，又称《合唱交响曲》）的一部分影子。他的头脑中储满了音乐的思想，要应用的时候，他才会搬出其中的一部分来。在18世纪的最初8年中，贝多芬先后完成了六首交响曲；这些乐曲在创作时间上的距离都相差无几。
贝多芬所作交响曲曲目中有一个奇特的现象：当曲目数序为奇数时总是比较庄严，甚或是狂妄大胆而敢于创新的；为偶数时则比较温顺、颇为愉快。休蒙说《第四交响曲》犹如“一个温柔的希腊少女，处于两个罗萨巨人之间”。接着《命运交响曲》以后就是富有田园风味的《F大调第六交响曲》（作品第68号，即《田园交响曲》）。4年以后，又是有一定联系的第七、第八交响曲，都是1812年完成的。此后足足隔了10年之久才出现了伟大而庄严的《第九交响曲》。
除了他丰富的管弦音乐作品之外，歌剧班管事和剧作家总是幻想着贝多芬一定会带给他们一出伟大的歌剧。但是，他们永远不会如愿以偿，因为剧院不是他的天下。贝多芬当然也不愿意徒劳地耗费他宝贵的能量，去碰机会和试验一桩费力不讨好的工作；他要获得更多