作。那样，我将写出什么样的作品啊！我将会从怎样的深处把它挖掘出来啊！
“为了我的写作，我需要孤独。不是像一个隐居者，仅仅这样是不够的，而是像一个死人。写作在这个意义上是一种更酣的睡眠，即死亡，正如人们不会也不能够把死人从坟墓中拉出来一样，也不可能在夜里把我从写字台边拉开。
“无论什么人，只要你在活着的时候应付不了生活，就应该用一只手挡开点儿笼罩着你的命运的绝望……但同时，你可以用另一只手草草记下你在废墟中看到的一切。因为你和别人看到的不同，而且更多，总之，你在自己的有生之年就已经死了，但你却是真正的获救者。”
深受尼采、柏格森哲学影响的卡夫卡，对政治事件一直抱着全然旁观的态度。1914年，酝酿许久的第一次世界大战终于爆发了，对于这件事，卡夫卡在日记里这样简明扼要地写道：“上午德法战争爆发，下午游泳。”
由于对政治的本能抵制，卡夫卡的作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法表现被充满敌意的社会环境包围的孤立的绝望的个人。后来，这种生存状态被称为“现代人的困惑”。
卡夫卡在他的小说创作中充分表现了一种欲说不能的情感状态。其小说中的主人公，不管是《判决》中的儿子，还是《变形记》中的格里高尔·萨姆沙，可以说都是作者的化身和投影。他们的生活、命运，大都取自作者的经历，在他们身上都存在着不同程度的自卑感以及因自卑引起的孤独感、恐惧与焦虑情绪。
卡夫卡的作品都被强烈的孤独意识浸染过。像《变形记》中的格里高尔·萨姆沙，对于世界来说他变成了一只地地道道的虫子，但他的精神并没有蜕化，因此他失去了与人交流的任何可能性，被抛进了可怕的孤独深渊。
《地洞》中的鼹鼠时刻担心有人会入侵它的领地、威胁它的安全、破坏他的孤独，因此它永远在挖掘新的地道，为了能更好地把自己封闭起来。
《女歌手约瑟芬或耗子民族》和《饥饿艺术家》的主人公毕生都在追求艺术的至境，却没有人能理解他。
心理学的常识告诉我们，自卑可以导致孤独，而孤独则又能进一步强化自卑。在卡夫卡身上，孤独与自卑正是这样结成了一对如影随形的孪生兄弟。正是这二者的互动，使卡夫卡陷入了一个由自卑——孤独——更自卑——更孤独组成的恶性循环的怪圈之中。
卡夫卡曾坦言，他的作品都是他自己的象形文字，是他梦幻般内心生活的表现，他的每部作品都是对自己内心生活的形象写照。他无所不在的恐惧感和自卑感在其作品中也有大量表现。